Studio Quantum Showcase

Edy Fung

Picocosmos (2024), Installation, selbstgebaute FM-Transmitter, mundgeblasenes Glas, optische Glasfaser, Kupfer, Plastik, Elektronik, Lambda-Zeichen aus Vinyl (3,4 m), Foto, Papier, Drucke, mobile FM-Empfänger, Geräusche von zufällig emittierten Einzelphotonen (Dauerschleife), 46'
Sylvia Wynter Foyer

Picocosmos (2024) ist eine Skulptur und Übertragungseinheit, die mit 87,7 MHz den Klang einzelner Photonen ins Universum sendet. Doch was genau ist das, ein einzelnes Photon? Um das zu verstehen, hat Edy Fung Physiker*innen gebeten, Skizzen eines Photons zu entwerfen. Der Quantenmechanik zufolge gilt der Moment, in dem ein Photon emittiert wird – wenn ein Elektron vom angeregten Zustand in den Grundzustand zurückfällt –, als zufällig, spontan und unvorhersehbar. Das Verhalten einzelner Photonen bietet ein immenses Potenzial für Anwendungen wie Quantenkryptografie und -schlüsselaustausch. Allerdings sind Photonen, die sich für die Quantenkommunikation eignen, extrem kurzlebig. Sie existieren nur für eine Dauer von wenigen Pikosekunden.

Zukünftige Daten der menschlichen Zivilisation könnten womöglich auf diesen flüchtigen Speichereinheiten aufgezeichnet und durch Quantenrepeater ausgelesen werden. Picocosmos macht vorstellbar, wie es wäre, wenige Pikosekunden alte Photonen in Radiopulsare zu übersetzen – und sie damit lokalisierbar und langlebig zu machen und in die Lage zu versetzen, riesige Entfernungen zwischen Planeten und Galaxien zurückzulegen. Die selbstgebaute skulpturale Apparatur eröffnet satellitengestützten Quantenkommunikationsnetzen eine neue Dimension. Die Quantenspeicherung einzelner Photonen in einem spezifischen Quantenzustand – bei 894 nm, in warmem atomaren Cäsium-133-Dampf – mit Hilfe von Atomuhren wird in Audiodaten umgewandelt und in Form eines FM-Signals mit Frequenzen zwischen 30 und 300 MHz ins Universum ausgestrahlt. Auf der Empfangsseite können anhand des Klangs Informationen über diese Photonen abgerufen und wahrgenommen werden, die normalerweise in weit entfernten Regionen des Weltalls nicht zugänglich wären. Lässt sich dabei von einer Demokratisierung der Quanteninformatik und -kommunikation träumen – analog zur Radiotechnologie, die vor hundert Jahren dank der Bemühungen von Graswurzelbewegungen und -Communitys florierte?

In der Ausstellung macht Fung Echtzeitprozesse mittels FM-Radio hörbar. Der Klang erforscht das Unzugängliche, Unsichtbare und Ungreifbare – das eigentliche Wesen von Quanteneigenschaften. Das Ergebnis scheint im Gegensatz zu posthumanistischen Ansätzen zu stehen: eine Kunstform, die sich wissenschaftlicher Erklärungen bedient, aber nicht davon profitiert, das Anthropozentrische zu dezentrieren. Vielmehr dient diese Kunstform als eine Art von Übersetzung, die einen Zugang für das menschliche Verständnis und Empfinden schafft. Die Sonifikation von Photonen spiegelt die menschliche Verfassung wider, indem sie folkloristische Einflüsse einbezieht und Daten von Photonen darstellt, die im Vergleich zur Echtzeit 69-fach bis 13.889-fach verlangsamt werden. Eine limitierte Anzahl von Briefumschlägen, deren Innenseiten durch musterfreie photonische Zufälligkeit gefärbt sind, ergänzen die Installation. Sie enthalten jeweils einen Ausdruck der Fotografie Spiral of Lightning in a Thunderstorm (1886) von Charles Moussette sowie die Aufforderung, eine quantenverschlüsselte Nachricht zu schreiben, die an das Universum übermittelt werden soll.

Picocosmos wird ermöglicht durch Daten des Instituts für Optische Sensorsysteme des Deutschen Zentrums für Luft- und Raumfahrt.

Im Auftrag des Goethe-Instituts Irland als Teil von Studio Quantum 2023.

Ìfẹ́olúwa Ọ̀ṣúnkọ́yà

Agents of Èṣù’s Quantum World (2024), Installation, Mixed Reality
Lili Elbe Garten

Agents of Èṣù’s Quantum World (2024) ist ein Multiplayer-VR-Erlebnis, bei dem die Teilnehmenden die Rolle von Quantenbits (Qubits) übernehmen und durch ihre Interaktionen gemeinsam einen Quantenkreislauf bilden. Dieser Schaltkreis wird weiterverarbeitet, und die Ergebnisse formen die Umgebung der Performer*innen neu. Im Rahmen des Projekts verkörpern die Teilnehmenden Èṣù, die Orisha (Gottheit) der Kreuzungen und des Nicht-Determinismus, und werden zu Schöpfer*innen von Quantenalgorithmen. Wie Èṣù navigieren sie durch endlose Möglichkeiten, bevor sie eine Entscheidung treffen. 

Das Projekt befasst sich mit der Rolle des Individuums als aktive*r Akteur*in in einem Meer von Möglichkeiten, das dazu befähigt ist, die Welt um sich herum zu beeinflussen. In einer Gesellschaft, die von Ellbogenmentalität angetrieben wird, stellt die Arbeit die Frage: Was passiert, wenn die Performance des Lebens keine Garantie für künftige Belohnungen mehr ist? Können die Erkenntnisse der Orisha Èṣù und der Ifá-Texte eine Orientierungshilfe für den Umgang mit den Unwägbarkeiten neuer Technologien darstellen? Durch die Ausweitung der Performance über die Bühne hinaus auf das alltägliche Leben untersucht das Projekt, wie die Quantenverarbeitung die Zukunft gestalten könnte, wobei das menschliche Handeln den technologischen Fortschritt beeinflusst.

Beitragende:
3D-Figuren: Tolu Akinyotun
Tanzperformance: Samuel Udoh
Rara-Performance: Ayoola Mayowa Esusupo Oyo
Sounddesign: Noah Okwudini
Porträt: Telmo dos Reis
Besonderer Dank an das Virtual Human Computer Interaction Lab (VHCI) Lagos, Ìmísí 3D, Studio 44 MocapLab, Atelier Mondial Basel, Dr. Tunde Adegbola, Dr. Sola Olorunyomi, Dr. Adeduntan, Baba Ìdòwú Èsúlékè, Priscillia Uzomah

Im Auftrag des Goethe-Instituts Irland als Teil von Studio Quantum 2023. Mit Unterstützung von Studio Quantum, dem Goethe-Institut Irland, dem Goethe-Institut Nigeria, dem Trinity College Dublin und CONNECT – The Science Foundation Ireland Research Centre for Future Networks and Communications, Spatial Affairs im Haus der elektronischen Künste (HEK) Basel und metaLAB (at) Basel